Людина. Розумна постійно еволюціонуюча істота, яка незмінно прагне вдосконалити своє життя. Вдосконалити не тільки у фізіологічному аспекті, але й змусити змінюватися все навколо нього, все те, що йому небайдужо і становить будь-який інтерес. Органи почуттів певною мірою розставили пріоритети серед цих інтересів. На щось людина звернула увагу в першу чергу, на щось пізніше. Так склалося, що одним з перших напрямків, що приваблюють нас з витоків зародження, стали звукові сигнали. Починаючи від якихось незв'язних ударів по відколоті деревній корі і закінчуючи потужним гітарним соло в супроводі ударної секції, з'ясувалося, що звуки дуже навіть захоплюючі. Сьогодні, напевно, неможливо уявити людину, яка не любить слухати вокальні та/або інструментальні твори; хтось настільки пішов у все це, що називає музику своїм життям. Але як ми прийшли до її справжнього стану і головне питання - що буде завтра? Спробуємо розібратися і припустити.
Ходімо по порядку. Що таке музика? Якщо виходити з наукового визначення, то під цим поняттям розуміють звукові хвилі, які характеризуються довжиною, частотою коливань, рівнем гучності. Але, по суті, цими параметрами володіють абсолютно будь-які звуки. З анатомічної точки зору ми сприймаємо різні звуки по-різному; наприклад, ізольовані ноти звучать в діапазоні 16 Гц - 20 кГЦ цілком стерпні для людського вуха. Отже, це перший критерій, який визначає те, що ми називаємо музикою.
На уроках сольфеджіо в музичній школі діти дізнаються, що для музики властиві ритм, гармонія (певні поєднання звуків, які приємні для наших органів слуху), тональність, тривалості та безліч інших різних характеристик. Таким чином, виходить, що не кожне поєднання нот має сенс, і для того, щоб це поєднання нам подобалося, воно повинно відповідати ряду критеріїв.
З плином часу люди стали розуміти це. Найпершими музичними інструментами були ті, що перебували під рукою, якщо можна так висловитися. Це різні духові, що нагадують флейту (зроблені з пташиних кісток, бивнів мамонта); ударні (тут, зрозуміло, безліч варіантів) і багато інших. І як можна було вже помітити, еволюція того, на що людина звертає свою увагу, впливає один на одного (хоча на перших порах це може бути непомітно). Наприклад, ті ж самі бивні первісні люди використовували як знаряддя праці; але згодом з'ясувалося, що якщо з'єднати бивень з якимось іншим предметом і зробити в ньому отвори, то може вийти третій.
Так, ми прийшли до сьогоднішнього дня. Останні кілька століть вектор розвитку технологій став вказувати на все нові, більш високі вершини, які не так давно здавалися недосяжними (або вже точно не так швидко). Але час йде, і світ змінюється. Що можна сказати про музику сьогодні? Музичних інструментів існує незліченна кількість, як і музичних жанрів. Поступово в обіг увійшла так звана електронна музика. Даний напрямок характеризується не тільки використанням електроінфраструктурів, але і змішуванням жанрів. Все частіше з'являються техно-ремікси, що поєднують в собі знамениті композиції спільно з новими інструментами і технологіями. Але якщо ми пішли від аналогового звуку і перейшли до цифрового, то що б це могло означати? Зрозуміло, це черговий початок, і, здається, що досить перспективний.
Штучний інтелект. Нескінченне поле можливостей використання технології. Безпілотні автомобілі, розумні магазини, колонки та багато іншого. А що заважає спробувати застосувати його для написання музики? Адже, як ми з'ясували раніше, музика - це фізика + деякі закони, придумані людиною для приємного сприйняття, які, напевно, можна передати і комп'ютеру. Як підтверджують кілька експериментів, ШІ цілком придатний для цього. Наприклад, у 2017 році американська співачка Терін Саузерн випустила цілий альбом під назвою «I am AI», музика для якого була написана штучним інтелектом Amper. У своєму інтерв'ю вона поділилася деякими особливостями роботи, які полягали в тому, що ШІ приймає вхідні дані у вигляді (інструментів, жанрів, темпу, тональності тощо), а далі пропонує варіант мелодії. Автор може змінювати ряд аспектів, поки не доб'ється потрібного результату. Те, що дійсно добре виходило у Ампера - так це твір і продюсування інструментовок, але при цьому було видно, що структуру він розуміє не до кінця.
Так яка ж вона? Музика майбутнього?
По-перше, з великою ймовірністю можна сказати, що використання ШІ стане цілком повсюдним. Відсутність музичної освіти, володіння інструментами швидше за все вийде з розряду перешкод для написання нових шедеврів майбутнім музикантам; адже ШІ здатний імітувати все, що завгодно, головне - навчити його робити це в тому ключі, в якому відчуває автор, а для цього знати сольфеджіо зовсім необов'язково. До речі, говорячи про засоби створення музики, як приклад можна навести Wekinator Ребекки Фібрінк, як і Amper, що функціонує на основі машинного навчання. Це програмне забезпечення, яке можна безкоштовно завантажити вже зараз і спробувати свої музичні навички. Деякі відомі музиканти, абсолютно не володіючи нотною грамотою були здатні видавати дивовижні речі. Вольфганг Амадей Моцарт, Лучано Паваротті, Джиммі Хендрікс принаймні на перших порах керувалися лише внутрішніми баченнями і слухом. Але їх результати тих часів вражають. Цілком можливо, що поступово будь-яка людина зможе писати музику.
По-друге, не професійні співаки все частіше використовують AutoTune. Це спеціальна програма, завдяки якій спочатку фальшиві звуки виконавця підлаштовуються під спочатку задану тональність і стають точними; добре поєднуються один з одним і не ріжуть слух. Всі ми чули і бачили виступи деяких сучасних представників шоу-бізнесу, які чомусь іноді абсолютно не потрапляють в ноти, а іноді співають мало не ідеально. Можна припустити, що в якихось випадках використовувати AutoTune надається можливим, а в якихось ні. Таким чином, ймовірно, музики, яка написана і виконана не професіоналами якоюсь мірою стане більше, адже горизонт для них стає все більше.
По-третє, активний розвиток отримують музичні платформи (наприклад, такі, як Spotify, Яндекс музика тощо), які знову ж таки на основі ШІ, що аналізує уподобання слухача, пропонують пісні та інструментальні речі, що приваблюють точкового слухача.
Щодо жанрів можна припустити, що відбудеться все більше змішання різних напрямків, оскільки ремікси поступово набувають популярності; і виділяти якісь конкретні стане досить складно.
А ще ймовірно з'являться дискотеки, на яких в якості діджеїв виступатимуть роботи. Зараз існує досить багато суперечок про те, як музика впливає і чи впливає на серцевий ритм. Можливо, якщо з'ясується, що все-таки залежність існує, ШІ-діджеї зможуть, по-перше, включати потрібні треки у відповідні моменти, розуміючи емоційний стан людей; а по-друге, ці треки можуть бути абсолютно новими, винайденими прямо на ходу.
Який підсумок можна підвести? Музика - це не просто набір ізольованих один від одного звуків, а це їх складні поєднання, які необхідно вміти «конструювати» залежно від уподобань людей; за минулу людську історію нам вдалося цього навчитися. З кожним витком технологічного розвитку вплив музичних напрямків на нас посилюється, можливості розширюються. Як вже говорилося раніше, речі, абсолютно не пов'язані, в певний момент можуть почати впливати один на одного, і хто знає, що вплине на музику в майбутньому. Ми можемо лише припускати, спираючись на сучасні тенденції.