Михайло Баришніков славився своєю приголомшливою фізичною формою і акторською майстерністю. А Айседора Дункан використовувала пластику як мову душі.
Раунд перший. Стиль
Айседора Дункана вважають основоположницею стилю вільного танцю, на якому пізніше ґрунтувалися модерн і контемпорарі. Для Дункан це був не просто танець, це був світогляд. Вона своєрідно сприйняла філософію Фрідріха Ніцше і в своїй хореографії намагалася втілити розкутий і творчий дух людини, використовувати пластику як мову душі.
"Якщо моє мистецтво символічне, то символ цей - тільки один: свобода жінки і емансипація її від закоснених умовностей, які лежать в основі пуританства ", - стверджувала Дункан.
Михайло Баришніков прославився своїми балетними виступами. Прихильник класики, він вражав глядачів своєю фізичною формою: складний стрибок з балоном і елевацією давався йому легко. Але не тільки його техніка була бездоганна, він вражав і своєю акторською майстерністю.
У 1989 році несподівано для всіх Баришників закінчив кар'єру в балеті і вирішив присвятити себе модерну. Артист підняв планку виконання до неймовірних висот, на його модерн-балетах був повний аншлаг. До того ж Баришніков не обмежувався танцями: він знімався у фільмах і серіалах і навіть був номінований на премію «Оскар» за роль другого плану в картині «Поворотний шлях».
Раунд другий. Країна
Дункан народилася в Сан-Франциско. Гастролювала по Відні, Мюнхену, Берліну, а в 1905-му потрапила на гастролі в Санкт-Петербург і Москву. Через сім років вона знову повернулася в Росію, а в 1921-му приїхала в країну на запрошення Анатолія Луначарського, як їй тоді здавалося, остаточно. Але потім вона знову вирушила до Європи, де і померла - Дункан загинула в 1927 році в Ніцці.
Михайло Баришніков народився в Ризі, куди його сім'я потрапила після війни. Там він навчався танців, і одного разу талановитого хлопчика помітили і запросили до Ленінграда. Аж до 1974-го Баришніков працював у Ленінградському театрі опери та балету, а потім вирушив на гастролі до Канади, звідки до Росії вже не повернувся. Того ж року Баришніков вперше з'явився на американській сцені: він виступав у Нью-Йорку. Публіка раділа, оплески не стихали, глядачі кричали: "Міша! Міша! ". Завісу довелося підняти 24 рази.
Раунд 3. Музи великих
Знайомство з Айседорою Дункан стало доленосним для «останнього співака села» Сергія Єсеніна. Вони зустрілися, коли їй було 43, а йому - 27. Незважаючи на різницю у віці, їх охопила пристрасть. Вони спілкувалися через перекладача, часто сварилися, подорожували по Європі.
Під час їхнього шлюбу Єсенін створив цикл «Москва кабацька». Він присвятив Дункан не один вірш, але найкраще, мабуть, їхні стосунки описують ці рядки:
Не гляди на её запястья. И с плечей её льющийся шёлк. Я шукав у цій жінці щастя, а ненавмисно загибель знайшов.
Михайло Баришніков був великим другом іншого відомого емігранта - Йосипа Бродського. Їх багато що ріднило. Коли Бродського запитали, що стало б з танцюристом, залишся він у Росії, поет відповів коротко: «Він би спився».
Разом вони відкрили в Нью-Йорку ресторан «Російський самовар», на який Бродський витратив свою Нобелівську премію, а Баришніков - накопичення з гонорарів. Бродський присвятив Баришникову кілька віршів, але найвідоміше - з циклу «Частина мови»:
Як славно у вечорі, далеко Всієї Русі, Баришникова зріти. Талант його не стерся! Зусилля ноги і судома торсу з обертанням коло власної осироджують
той політ, якого душа як в дівках зачекалася, готова озлитися!